La formula della detective-fiction è da tempo tra le più gettonate nel campo delle serie tv e tra le più sfruttate, in tutte le sue svariate declinazioni (da Dr.House, a Veronica Mars, da X-Files a Sherlock).
Che cosa quindi dovrebbe spingere a guardare l’ennesima serie tv basata sullo schema ‘mistero-indagine-risoluzione’?
 Perché i produttori continuano ad investire su concept e soggetti che, se non di “già visto”, sanno davvero poco di originale, sicuri comunque di ottenere un discreto successo di pubblico?
E questo soprattutto in un ambito come quello televisivo in cui, in nome dell’imperativo “minima spesa, massima resa”, spesso e volentieri l’aspetto e l’intento “artistico” dei prodotti viene ridotto ad una percentuale minima?

Il fatto è che non si punta più sui concept in sé, ma proprio su questo – a lungo sacrificato – “intento artistico”. I tempi sono cambiati, la televisione è cambiata, e con essa il pubblico e le sue aspettative. L’asticella si è alzata sempre di più e il confine tra opera televisiva e cinematografica è quasi del tutto scomparso.
La domanda pretende qualità e l’offerta è intenzionata a dargliela. Più che sulla ricetta – che può benissimo rimanere la stessa – si punta su ingredienti selezionati e sulla bravura dello chef. La regia, il cast, la sceneggiatura sono dunque, ora più che mai, ciò che rendono uniche e vincenti questo tipo di creazioni.

Ecco a confronto due serie televisive tra loro molto simili quanto a tipologia (appartengono entrambe al detective genre), ma uniche per fattura, modalità di realizzazione e intenti. Due prodotti di altissimo livello, che mischiano consapevolmente riferimenti e utilizzano stilemi tipici di un certo cinema e una certa letteratura. Due prodotti realizzati da professionisti della settima arte e interpretati da alcuni dei migliori attori del panorama attuale.
 Non certo la solita minestra, insomma.

Da un lato, un uomo (Rust/Mathew McConaughey), dall’altro, una donna (Robin/Elisabeth Moss), entrambi impegnati nella risoluzione di un caso che, indirettamente o no, li coinvolgerà in maniera personale. Da un lato, un detective “vissuto” che procede per istinto e per “visioni”, dall’altro, una giovane ispettrice di polizia super professionale e rispettosa del protocollo. La messa in scena di due mondi completamente diversi (l’uno prettamente maschile, l’altro femminile), due ambientazioni agli antipodi (la paludosa Louisiana, la rigogliosa Nuova Zelanda).

                        TRUE DETECTIVE                                                                           TOP OF THE LAKE

5 MOTIVI PER GUARDARLA: la “s” e le perle di saggezza di Rust/McConaughey il piano sequenza da paura del 4° episodio Bob Dylan, Bo Diddley, John Lee Hooker, The Handsome Family nella stessa soundtrack un McConaughey e un Harrelson pazzeschi i paesaggi e le atmosfere di una Louisiana che si fa personaggio LE FRASI: «I don’t sleep, I just dream.» Rust Marty: «You wonder ever if you’re a bad man?» Rust: «No I don’t wonder Marty. The world needs bad men. We keep the other bad men from the door.» Rust: «I’d consider myself a realist, alright? But in philosophical terms I’m what’s called a pessimist.» Marty: «Okay, what’s that mean?» Rust: «It means I’m bad at parties.»   APPROFONDIMENTO: – True Detective: la storia, i temi, i personaggi – True Detective: la regia – True Detective: l’ambientazione

5 MOTIVI PER GUARDARLA: la “s” e le perle di saggezza di GJ/Holly Hunter una Nuova Zelanda mozzafiato la Peggy di Mad Men finalmente in un ruolo da protagonista l’incomprensibile/fantastico accento neozelandese dei personaggi una Campion magistrale, anche nel piccolo schermo   LE FRASI: GJ: «How are your knees?» Robin: «Pardon?» GJ: «You will going down hard. Bang. The search will bring you low. To the ground. On your two knees.» Jude: «I don’t think you should go. You’re a long way from any help.» Robin: «I am the help.» «Stop! Stop Thinking!» GJ     APPROFONDIMENTO: – Top of the Lake: la storia, i temi, i personaggi – Top of the Lake: la regia – Top of the Lake: l’ambientazione